ART OF THE
BREAK
18.11.2021 – 31.12.2021
@Stadtbücherei Trier, Domfreihof 1B
Art of The Break ist eine Ausstellung verschiedener Künstler*innen, die sich mit der Thematik rund um das Schlagwort „Break“, bzw. Einschnitt, auseinandergesetzt haben und dazu Werke extra für ein neues Format des Warenautomaten im öffentlichen Raum produzierten.
Die Werke nehmen unterschiedliche Aspekte des Begriffs auf, welcher gleichzeitig für Pause, Zerbrechlichkeit, Zerstörung, Intermezzo, Verteilung, oder Durchbruch stehen kann. Im engen Format des Spiralautomaten streben diese Werke im positiven Sinne danach, Grenzen zu überwinden. Outside-the-Box gedacht; Break bedeutet nicht zuletzt auch „Chance“
ARTISTS & ARTWORKS
INESSA BABKOVICH
Fluss Abschnitt I, 68 Grad.
Steilster Weinberg Europas: Der Bremmer Calmont an der Mosel mit seiner Höhe von 380 Metern und einer Steigung von bis zu 68 Grad.
– Linolschnitt
Entstehungsjahr: 2019/2021
Auflage: 30
inessavb
Preis: 9€
NANA BERISHVILI
Goodbye Charlie
Ein Helikopter schwebt über der Trierer Altstadt und hat den oberen Teil der Karl-Marx-Statue im Schlepptau. Heldendämmerung in Trier. Der größte Sohn der Stadt macht einen Abflug - eine Reminiszenz an den Film "Goodbye Lenin". Ist es auch ein Bruch mit der Tradition?
– Linoldruck
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: offene Auflage
nanuci_art
Preis: 9,90€
RAINER BREUER
Es handelt um 19 verschiedene abstrakte Postkartenmotive. Jede Fotografie wurde mit einer digitalen Spiegelreflexkamera aufgenommen, allerdings ohne die Programme zu nutzen, sondern in manueller Einstellung. Alle Fotografien wurden direkt mit der Kamera aufgenommen und nicht digital bearbeitet.
– alle: Original Fotodruck auf 250 gr. chamoisfarbenen, speziellen Fotokarton, verso signiert und nummeriert.
Format: 14 x 10 cm
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: je Motiv 19
www.rainer-breuer.com/
rainbreu@t-online.de | 0175 444 99 54
Preis: 5 € pro Fotografik
(Komplettsatz auf Anfrage, 95 €)
JEAN-LUC CASPERS
Fragile Masculinity
Jean-Luc Caspers untersucht in seiner Serie „Fragile Masculinity“ die emotionale und sinnliche Seite des Mannes, welche häufig durch gesellschaftliche Normen und durch toxische Maskulinität unterdrückt werden. Die Bilder sollen einen Moment der Nacktheit, der Verletzbarkeit und der Fragilität zeigen und können gleichzeitig etwas Sinnliches haben.
– Multiple - zerrissener Silbergelantineprint auf Karton
Format: 13,5 x 9 cm
Auflage: 100
jlcaspers
Preis: 9,90€
PETER EHSES
Gullible ist eine Mischung aus tangiblem und non-fungiblem Kunstwerk (NFT). Durch die Vermischung der Techniken kann keiner der zwei Teile ohne den anderen leben. Der Titel, der zum Darstellungsgegenstand erkoren wird, ist in die 30 einzelnen Versionen aufgeteilt, und stellt die Frage danach, ob digitaler Kunstbesitz ein Wunschtraum oder gar Betrügerei ist, oder ob die Aufteilung des Glaubens an einem Wert im digitalen Nichts diesem eine fassbare Bedeutung geben kann.
Das Kunstwerk besteht aus 60 NFT auf der Tezos Blockchain, verknüpft mit ebensovielen physischen Arbeiten, die zusammengefügt ein Gesamtwert in zwei Editionen ergeben.
– Digital, Karton, Thermopapier
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 3x10x2 (60)
gullible.pulp19.com
peterehses
Preis: 6€
JESSICA FRASCHT
Kopfzerbrechen
Wenn man ans Zerbrechen denkt, dann denkt man oft an das gelegentliche Zerbrechen von materiellen Gegenständen wie Tasse, Teller oder Glas. Der Mensch aber zerbricht seinen Kopf alltäglich.
– Siebdruck, Gold auf schwarzem Blütenpapier
Auflage: 40
jessica.frascht
Preis: 8€
IRIS JACKEL
Kahle-Kuschel-Katze
In diesem Stück Kunst entspannen und dem Alltag für einen Moment entfliehen.
– Linolschnitt mit evokatorischem Hintergrund
Auflage: 23
iris_jackel
Preis: 4€
TOM KLEIN
TRinstax Noir
Tom Klein spezialisiert sich eigentlich auf Portraitfotografie, meist im Atelier mit historischen Techniken und Motiven. Die Pandemie unterbrach diese Kontinuität und zwang ihn, seine Fotografie neu auszurichten. Entstanden ist dabei unter anderem die Serie „Trier Noir“, in der er seinen eigenen Schatten im Stil des Film Noir abbildet. Die hier angebotenen Sofortbilder erweitern diese Serie und stellen dabei einen zeitlichen Bruch zwischen der Ästhetik der 40er Jahre und der verwendeten Technik her.
– Instax-Sofortbild
Format: 8,5 x 7,2 cm
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: Verschiedene Unikate
tomklein.photography
Preis: 9€
RICHELLE-MAY KOLB - [naetif]
"Contemporary Hug"
// Wann darf ich dich endlich wieder umarmen?
Vom Umarmen als die herzlichste zwischenmenschliche Interaktion wurde dem Menschen abgeraten, als die ganze soziale Isolation in der Pandemie die Zügel übernahm.
Verlernen wir durch diese langanhaltende Pause uns als wärmeliebenden Kontaktwesen in der Gesellschaft näher zu kommen?
Das Werk ist die erste Quarantäne-Illustration, das Original entstand somit Mitte März 2020.
– Aqua-Linol und Tusche auf Papier
Entstehungsjahr: 2020, 2021
Auflage: 10
naetif_
Preis: 9,90€
NICOLAS KREWER
Fontaine IV ist eine andauernde performative Mixed Media Kunstinstallation. Sie bildet eine Hommage an Duchamps Readymade aus dem Jahre 1917 und ehrt die damals avantgardistische und weitaus umstrittene Courage, die die Kunst in ein neues Zeitalter katapultierte. So führen Alexander Harry Morrison und Nicolas Krewer diese fort und verkaufen die übergebliebenen Scherben der Fontaine III und machen so jedem "Art of the Break"-Besucher die Welt der Readymades zugänglich.
– Karton, Porzellan, Permanent Marker
Entstehungsjahr: 2019 - 2021
Auflage: 20
fontaine.pulp19.com
nicolaskrewer
Preis: 8€
ALEXANDER HARRY MORRISON
Dropping a dynastic void
Mit Bezug auf den Meilenstein von Ai Wei Wei aus dem Jahr 1995, hinterfragt Morrison’s Werk festgefahrene traditionelle Sichtweisen und sucht somit neue Werte für die post-kapitalistische Kultur.
– Reliefdruck auf Papier handrecycelt aus verbrauchten Euroscheine und unbenutzte Festival-Programmheften.
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 50
morrismarks
Preis: 8€
MARTHA REMUS
Eine Momentaufnahme der mentalen Erschöpfung. Die Flucht aus der Realität wird durch die Katze unterbrochen.
– Kaltnadelradierung, Mezzotint
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 10
m.a.rth.a
Preis: 9,90€
SARAH SCHOTTE
Mantis Mantra.
Die Gottesanbeterin, als Symbol der Geduld und Beständigkeit, sprengt den Rahmen des Patrichats.
Die absichtlich versetzten Drucke stellen zusammen eine kollektive Verschiebung von gesellschaftlichen Normen und einem neuen weiblichem Selbstbewusstsein.
– Linoldruck
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 50
sarah_schotte
Preis: 4€
VIKTORIIA TKACHUK
Atelodemiourgiopapyrophobia
Der Begriff bedeutet die Angst vor unvollkommener kreativer Tätigkeit auf dem Papier.
Wie einen Keil treibt das Papier die zwei Gehirnhälfte auseinander, die Hände versuchen sie verzweifelt wieder zu vereinen.
Symbolisch für die Umbrüche, Veränderungen der jetzigen Zeit und der Sorge, ob die Soziale Neustart funktioniert, wurde dieses Linoleum-Platte unvollkommen gedruckt. Die Komplementärfarben bieten jedoch eine Zuversicht auf Harmonie und innere Ruhe.
– Linoldruck auf Japan-Papier
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 5
viktoria_tkaachuk
Preis: 9€
KETY TSKHADADZE
Transzendentaler Ausbruch
Eine Darstellung von seelischem Durst und dem Streben nach göttlicher Weisheit als Teil der Suche nach sich selbst
Inspiration für das Werk ist ein georgisches Bronze-Schmuckstück aus dem historischen Königreich Lazika, drittes Jahrhundert v. Chr.
– Holzschnitt
Auflage: 20
ketytskhadadze
Preis: 7€
WIE FUNKTIONIERT DAS GANZE?
Das ganze funktioniert indem du in die Stadtbücherei Trier am Domfreihof gehst und das Lesecafé besuchst. Dort steht der Automat aus dem du dir Kunstwerke unserer Künstler, aber gleichermaßen auch FairTrade Produkte wie Snacks und Getränke, die von dem Weltladen Trier – AG Frieden verkauft werden. Zusammen mit einem Kaffee kannst du es dir dann gemütlich machen und ein wenig an diesem Ort zu einem kreativen Austausch verweilen. Ein besonders wichtiger Punkt des Weltladen, aber auch von uns ist FairTrade, denn nur ein fairer Handel verspricht Nachhaltigkeit und Weltfrieden.
Die Preise der Kunstwerke variieren, kosten aber maximal 10€. Aber Achtung! Der Automat akzeptiert nur Münzen.
Direkt unten drunter findest du ein Video wie der Automat funktioniert.
KOOPERATIONEN
Hier siehst du bald unsere Kooperationspartner.
ART OF THE
BREAK
18.11.2021 – 31.12.2021
Art of The Break ist eine Ausstellung verschiedener Künstler*innen, die sich mit der Thematik rund um das Schlagwort „Break“, bzw. Einschnitt, auseinandergesetzt haben und dazu Werke extra für ein neues Format des Warenautomaten im öffentlichen Raum produzierten.
Die Werke nehmen unterschiedliche Aspekte des Begriffs auf, welcher gleichzeitig für Pause, Zerbrechlichkeit, Zerstörung, Intermezzo, Verteilung, oder Durchbruch stehen kann. Im engen Format des Spiralautomaten streben diese Werke im positiven Sinne danach, Grenzen zu überwinden. Outside-the-Box gedacht; Break bedeutet nicht zuletzt auch „Chance“
ARTISTS & ARTWORKS
INESSA BABKOVICH
Fluss Abschnitt I, 68 Grad.
Steilster Weinberg Europas: Der Bremmer Calmont an der Mosel mit seiner Höhe von 380 Metern und einer Steigung von bis zu 68 Grad.
– Linolschnitt
Entstehungsjahr: 2019/2021
Auflage: 30
inessavb
Preis: 9€
NANA BERISHVILI
Goodbye Charlie
Ein Helikopter schwebt über der Trierer Altstadt und hat den oberen Teil der Karl-Marx-Statue im Schlepptau. Heldendämmerung in Trier. Der größte Sohn der Stadt macht einen Abflug - eine Reminiszenz an den Film "Goodbye Lenin". Ist es auch ein Bruch mit der Tradition?
– Linoldruck
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: offene Auflage
nanuci_art
Preis: 9,90€
RAINER BREUER
Es handelt um 19 verschiedene abstrakte Postkartenmotive. Jede Fotografie wurde mit einer digitalen Spiegelreflexkamera aufgenommen, allerdings ohne die Programme zu nutzen, sondern in manueller Einstellung. Alle Fotografien wurden direkt mit der Kamera aufgenommen und nicht digital bearbeitet.
– alle: Original Fotodruck auf 250 gr. chamoisfarbenen, speziellen Fotokarton, verso signiert und nummeriert.
Format: 14 x 10 cm
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: je Motiv 19
www.rainer-breuer.com/
rainbreu@t-online.de | 0175 444 99 54
Preis: 5 € pro Fotografik
(Komplettsatz auf Anfrage, 95 €)
JEAN-LUC CASPERS
Fragile Masculinity
Jean-Luc Caspers untersucht in seiner Serie „Fragile Masculinity“ die emotionale und sinnliche Seite des Mannes, welche häufig durch gesellschaftliche Normen und durch toxische Maskulinität unterdrückt werden. Die Bilder sollen einen Moment der Nacktheit, der Verletzbarkeit und der Fragilität zeigen und können gleichzeitig etwas Sinnliches haben.
– Multiple - zerrissener Silbergelantineprint auf Karton
Format: 13,5 x 9 cm
Auflage: 100
jlcaspers
Preis: 9,90€
PETER EHSES
Gullible ist eine Mischung aus tangiblem und non-fungiblem Kunstwerk (NFT). Durch die Vermischung der Techniken kann keiner der zwei Teile ohne den anderen leben. Der Titel, der zum Darstellungsgegenstand erkoren wird, ist in die 30 einzelnen Versionen aufgeteilt, und stellt die Frage danach, ob digitaler Kunstbesitz ein Wunschtraum oder gar Betrügerei ist, oder ob die Aufteilung des Glaubens an einem Wert im digitalen Nichts diesem eine fassbare Bedeutung geben kann.
Das Kunstwerk besteht aus 60 NFT auf der Tezos Blockchain, verknüpft mit ebensovielen physischen Arbeiten, die zusammengefügt ein Gesamtwert in zwei Editionen ergeben.
– Digital, Karton, Thermopapier
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 3x10x2 (60)
gullible.pulp19.com
peterehses
Preis: 6€
JESSICA FRASCHT
Kopfzerbrechen
Wenn man ans Zerbrechen denkt, dann denkt man oft an das gelegentliche Zerbrechen von materiellen Gegenständen wie Tasse, Teller oder Glas. Der Mensch aber zerbricht seinen Kopf alltäglich.
– Siebdruck, Gold auf schwarzem Blütenpapier
Auflage: 40
jessica.frascht
Preis: 8€
IRIS JACKEL
Kahle-Kuschel-Katze
In diesem Stück Kunst entspannen und dem Alltag für einen Moment entfliehen.
– Linolschnitt mit evokatorischem Hintergrund
Auflage: 23
iris_jackel
Preis: 4€
TOM KLEIN
TRinstax Noir
Tom Klein spezialisiert sich eigentlich auf Portraitfotografie, meist im Atelier mit historischen Techniken und Motiven. Die Pandemie unterbrach diese Kontinuität und zwang ihn, seine Fotografie neu auszurichten. Entstanden ist dabei unter anderem die Serie „Trier Noir“, in der er seinen eigenen Schatten im Stil des Film Noir abbildet. Die hier angebotenen Sofortbilder erweitern diese Serie und stellen dabei einen zeitlichen Bruch zwischen der Ästhetik der 40er Jahre und der verwendeten Technik her.
– Instax-Sofortbild
Format: 8,5 x 7,2 cm
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: Verschiedene Unikate
tomklein.photography
Preis: 9€
RICHELLE-MAY KOLB - [naetif]
"Contemporary Hug"
// Wann darf ich dich endlich wieder umarmen?
Vom Umarmen als die herzlichste zwischenmenschliche Interaktion wurde dem Menschen abgeraten, als die ganze soziale Isolation in der Pandemie die Zügel übernahm.
Verlernen wir durch diese langanhaltende Pause uns als wärmeliebenden Kontaktwesen in der Gesellschaft näher zu kommen?
Das Werk ist die erste Quarantäne-Illustration, das Original entstand somit Mitte März 2020.
– Aqua-Linol und Tusche auf Papier
Entstehungsjahr: 2020, 2021
Auflage: 10
naetif_
Preis: 9,90€
NICOLAS KREWER
Fontaine IV ist eine andauernde performative Mixed Media Kunstinstallation. Sie bildet eine Hommage an Duchamps Readymade aus dem Jahre 1917 und ehrt die damals avantgardistische und weitaus umstrittene Courage, die die Kunst in ein neues Zeitalter katapultierte. So führen Alexander Harry Morrison und Nicolas Krewer diese fort und verkaufen die übergebliebenen Scherben der Fontaine III und machen so jedem "Art of the Break"-Besucher die Welt der Readymades zugänglich.
– Karton, Porzellan, Permanent Marker
Entstehungsjahr: 2019 - 2021
Auflage: 20
fontaine.pulp19.com
nicolaskrewer
Preis: 8€
ALEXANDER HARRY MORRISON
Dropping a dynastic void
Mit Bezug auf den Meilenstein von Ai Wei Wei aus dem Jahr 1995, hinterfragt Morrison’s Werk festgefahrene traditionelle Sichtweisen und sucht somit neue Werte für die post-kapitalistische Kultur.
– Reliefdruck auf Papier handrecycelt aus verbrauchten Euroscheine und unbenutzte Festival-Programmheften.
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 50
morrismarks
Preis: 8€
MARTHA REMUS
Eine Momentaufnahme der mentalen Erschöpfung. Die Flucht aus der Realität wird durch die Katze unterbrochen.
– Kaltnadelradierung, Mezzotint
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 10
m.a.rth.a
Preis: 9,90€
SARAH SCHOTTE
Mantis Mantra.
Die Gottesanbeterin, als Symbol der Geduld und Beständigkeit, sprengt den Rahmen des Patrichats.
Die absichtlich versetzten Drucke stellen zusammen eine kollektive Verschiebung von gesellschaftlichen Normen und einem neuen weiblichem Selbstbewusstsein.
– Linoldruck
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 50
sarah_schotte
Preis: 4€
VIKTORIIA TKACHUK
Atelodemiourgiopapyrophobia
Der Begriff bedeutet die Angst vor unvollkommener kreativer Tätigkeit auf dem Papier.
Wie einen Keil treibt das Papier die zwei Gehirnhälfte auseinander, die Hände versuchen sie verzweifelt wieder zu vereinen.
Symbolisch für die Umbrüche, Veränderungen der jetzigen Zeit und der Sorge, ob die Soziale Neustart funktioniert, wurde dieses Linoleum-Platte unvollkommen gedruckt. Die Komplementärfarben bieten jedoch eine Zuversicht auf Harmonie und innere Ruhe.
– Linoldruck auf Japan-Papier
Entstehungsjahr: 2021
Auflage: 5
viktoria_tkaachuk
Preis: 9€
KETY TSKHADADZE
Transzendentaler Ausbruch
Eine Darstellung von seelischem Durst und dem Streben nach göttlicher Weisheit als Teil der Suche nach sich selbst
Inspiration für das Werk ist ein georgisches Bronze-Schmuckstück aus dem historischen Königreich Lazika, drittes Jahrhundert v. Chr.
– Holzschnitt
Auflage: 20
ketytskhadadze
Preis: 7€